『키치니즘 — 주방에 관한 모든 것 —』은 일상의 중심에 자리하면서도 좀처럼 주목받지 않는 공간인 ‘주방’에서 출발한다.

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주방은 매일 반복되는 노동이 집중되는 장소이자, 물이 흐르고 음식이 익어가는 소리와 냄새, 재료를 만지는 촉감 등 다양한 감각이 끊임없이 교차하는 공간이다. 동시에 가족의 기억이 축적되고, 효율과 질서가 요구되며, 시대와 문화에 따라 생활 방식과 가치관의 변화가 가장 구체적으로 드러나는 장소이기도 하다.

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본 전시는 이러한 주방을 단순한 생활 공간이 아니라 인간의 일상과 감각, 기억, 문화가 중첩되는 하나의 장면으로 바라본다.

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오야 카나코(Kanako Ohya)는 일상의 풍경과 과거의 사진, 신문과 잡지, 인터넷 이미지 등을 결합하여 현실과 가상, 불안과 욕망이 교차하는 심리적 공간을 구축한다. 강렬한 붉은색과 주황색은 화면 안팎을 가르는 경계이면서 동시에 일상의 이면에 잠재된 불확실성과 긴장을 드러낸다.

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오즈 와타루(Wataru Ozu)는 동양의 산수화와 우키요에, 서양회화 등 미술사의 다양한 이미지와 회화적 관습을 참조하며 정물, 풍경, 인물이라는 회화의 기본적인 장르를 다시 바라본다. 이번 전시에서는 바닥에 놓인 사과와 고전적인 정물화의 구성을 연상시키는 작품, 그리고 스페인 회화의 보데곤(bodegón)을 참조한 신작을 통해 ‘주방’과 ‘정물’의 미술사적 관계를 현재의 회화 안에서 재구성한다.

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케즈카 유리(Yuri Kezuka)는 스펀지, 세제와 같은 생활용품과 실내 설비를 도자라는 원초적인 재료로 재현한다. 일상에서 기능을 위해 존재하는 사물은 그의 작업 안에서 기능을 잃고 낯선 대상으로 전환되며, 우리가 당연하게 받아들이는 생활의 관습과 사물의 의미를 다시 바라보게 한다.

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임숙영(Suk-young Lim)은 조선 후기 책가도와 책거리의 전통에서 출발하여 그 안에 등장하는 생활 기물과 주방의 사물을 오늘의 회화로 확장한다. 책과 문방구뿐 아니라 다양한 일상용품과 귀중품을 담았던 전통적인 기물의 세계는 자연에서 얻은 석채를 통해 다시 구성되며, 과거의 생활문화와 현재의 일상이 하나의 화면 안에서 만난다.

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서로 다른 시대와 문화, 매체를 통과한 네 작가의 작업을 통해 『키치니즘』은 우리가 매일 지나치는 주방을 다시 바라본다. 반복되는 노동의 장소이자 감각과 기억이 축적되는 공간, 그리고 인간과 사물의 관계가 가장 구체적으로 드러나는 장소로서의 주방이다.

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전시 기간에는 작품과 함께 독일 주방용품 브랜드 Fissler의 스테인리스 조리도구가 설치되었으며, 아티스트 토크와 전시 연계 프로그램을 통해 주방이라는 일상적 공간을 둘러싼 다양한 경험과 시선을 확장하였다.

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■전시개요

□기간｜2024 년 5 월 11 일（토）～5 월 30 일（목）

□시간｜수요일―토요일 12 시―18 시 (일, 월, 축일 휴업) ※화요일：전일 18시까지 메일로 사전예약제

□회장｜Alpha Contemporary 〒108-0073 東京都港区三田2-13-9 三田東門ビル8F

□입장무료

□문의｜infoalphacontemporary@gmail.com

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■Alpha Contemporary

Alpha Contemporary 는 동시대성에 관해서의 독자적인 시점을 가지고 국내외 아티스트를 일본과 세계에 소개한다. 또 작품뿐만 아니라 작품의 제작 프로세스와 컨셉, 아티스트의 메세지를 글로벌 아트씬과 공유한다.

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